Флористика как хобби

Говорят, что любопытство не порок, а такое хобби. Действительно, чем только не увлекаются  люди: и марки собирают, и хомячков разводят, и в горы лазят. Но все же, самые красивые хобби связаны с цветами. Флористика – одно из таких ярких увлечений. В современных мегаполисах сказывается разобщение человека и природы. Наверно поэтому так тянет украсить свою жизнь живыми цветами.

История цветочного оформления уходит корнями в глубокую древность. Известно, что букетами украшали дворцы и храмы еще в Древнем Египте. Также цветами и плодами оформляли  одежду, прически. Очень популярны были нимфеи, шафран, мальва, маслина, плющ.

Декорирование растениями было распространено в античные времена в Древней Греции и Древнем Риме. Особой популярностью пользовались венки и гирлянды. Они изготавливались как для торжественных случаев, так и для бытовых целей.

Во времена Средневековья искусство аранжировки приходит в забвение. Цветы исключались не только из повседневной жизни, но и из религиозных обрядов. В монастырях растения выращивались исключительно с практической целью как продукты питания и лекарственные травы.

А вот в эпоху Возрождения интерес к цветам возвращается. Они становятся объектами изображения художников и скульпторов; развивается  ботаника как наука; активизируется селекционная работа, появляются новые виды растений, например, тюльпан. Композиции из растений теперь размещают в красивых сосудах и корзинах.

Во времена барокко (конец XVI – начало XVIII века) наступает всеобщее увлечение цветами. Составляются «букеты со смыслом», в которых каждый цвет, растение и их сочетание имеют определенное значение. Расшифровка стала творческой игрой высшего общества.

В середине  XVIII века появляется стиль рококо, который оказал влияние на все формы европейского искусства, в том числе и на флористику. Букетами оформляются  банкетные столы, комоды, стены, горки и другая мебель. Одежда и головные уборы тоже не оставались без внимания. Выросло производство цветочных аксессуаров, а изготовление искусственных цветов выделилось в самостоятельную отрасль.

Параллельно развивается классицизм – стиль, для которого характерна простота, симметричность, гармоничная пропорциональность. Появляются растения, считавшиеся ранее экзотичными. В композициях присутствует строгость, регулярность, плотное заполнение пространства. Входит в моду треугольный букет.

Модерн, появившийся в конце XIX – начале XX века, упростил цветочные композиции- сказалось влияние икебаны. Модно стало делать аранжировки всего несколькими цветочными растениями. В качестве крепления для цветов стали использоваться конструкции.

Современные дизайнеры берут за основу смешение стилей различных эпох, применяя современные технические возможности. Это и определяет современную флористическую моду.

Собрать праздничный букет, порадовать друзей изысканным панно, сделать интерьерную композицию – все подвластно человеку с фантазией. Но при работе с цветами одной фантазии мало. Мастер должен располагать не только запасом растений, но и определенными инструментами и приспособлениями. Что же в ходу у флористов?

Базовые инструменты и материалы

Режущие инструменты

1. Секатор

Секатор – основной инструмент для работы с цветами. Он должен быть легким, удобным, с острыми лезвиями, с прорезиненными ручками. Используется для обрезки стеблей и веток.

2. Нож

Для удобства можно использовать ножи с выдвижным полотном. Нож применяется для очистки стеблей, веток, подрезки флористических материалов.

3. Ножницы

Лучше иметь две пары ножниц разных размеров. Ими пользуются для разрезания различных по плотности материалов.

6. Бокорезы (кусачки)

Этот инструмент пускают в дело при работе с проволокой.

Скрепляющие инструменты

1. Степллер

Степллеры бывают большими и маленькими (в зависимости от размера скоб), вертикальными и горизонтальными. Применяются для скрепления материалов (тканей, бумаги и т.д.), но можно скреплять и растения.

2. Клеевой пистолет

Незаменимый помощник при создании флористических композиций, декоративных элементов. Предпочтительнее иметь два разных по размеру пистолета для мелких и крупных деталей. Работать нужно очень аккуратно, не оставляя следов клея на деталях.

Материалы для фиксации

Флористический оазис (пиафлор)

Пиафлор – пористая губка, в которой устанавливают растения и элементы декора. Оазис серого цвета предназначен для сухоцветов и искусственных растений. Зеленый пиафлор служит для размещения живых цветов и имеет специальную антибактериальную обработку. Перед составлением аранжировки его замачивают в воде. Цветы в такой губке будут стоять гораздо дольше, чем в вазе.

Иногда пиафлор заменяют пенопластом. Этот материал гораздо дешевле, но не рекомендуется его использовать при работе с живыми цветами, т.к. они быстро вянут в контакте с ним.

Флористическая проволока

Такая проволока бывает нескольких видов.

• Обычная – проволока различной толщины и цвета. Применяется для крепления растений, материалов, и деталей, составления конструкций.
• Герберная (друт) – окрашенная прочная проволока служит для крепления стеблей и листьев в вертикальном положении.
• Бульонка – тонкая цветная проволока прекрасно подходит для изготовления декора, используется в качестве украшений.
• Флористический шнур – проволока в бумажной обертке помогает создавать цветочные каркасы и декоративные детали.

Скотч

Односторонним и двусторонним скотчем пользуются при скреплении, как живого природного материала, так и искусственных элементов.

Тейп-лента

Это лента, пропитанная клеем и способная растягиваться. Ей удобно соединять цветы, крепить бутоны, ее часто используют для удлинения стебля цветка.

Анкор-лента

Если вам необходимо скрепить влажные элементы друг с другом, поможет эта необычная лента.

Дополнительные инструменты и материалы

Кроме перечисленных основных инструментов вам пригодятся круглогубцы. Они понадобятся при работе с миниатюрными элементами. Шило выручает, если требуется сделать отверстие в плотном материале, например, пробке. Пинцеты удержат крошечные детальки,, свернут проволоку в мелкие колечки. Декоративными булавками укрепляют на пиафлоре цветы, листья, ленты и прочее. Бусины, ракушки, свечи, плоды, различные мелочи придадут композиции шарма. Вообще, флористы – завзятые собиратели всего подряд. В композиции они используют любой бросовый материал: от кусочка мха до старых ключей, от высушенного жука до строительных шайб. Всему найдется место в творениях этих влюбленных во флористику людей. Кроме всего прочего в распоряжении флориста должны быть сосуды, в которых разместится композиция. Тут выбор разнообразен. Это не только привычные вазы и кашпо, но и плоские тарелки, спилы деревьев, куски коры, камни, ракушки, корни и пр. Дополнительными материалами служат ткани, бумага, кожа, шерсть, веревки, ленты.  Какой богатой фантазией  надо обладать составителю цветочной композиции, чтобы использовать в работах несовместимые предметы! А есть ли у флористов  какие-то особенные, отличительные черты?

Безусловно. В первую очередь, им свойственны любовь к цветам и умение с ними обращаться. Чувство стиля, вкус – тоже неотъемлемая черта флориста. Умение мыслить нестандартно; сочетать не сочетаемое, но соблюдать гармонию; нарушать правила и при этом создавать изысканные цветочные инсталляции вывели многих на мировой уровень среди флористов. Но даже у совсем зеленых новичков должна быть отлично развита мелкая моторика рук, присуще внимание к деталям и аккуратность. От природы в большей степени эти качества характерны  для женщин. Наверно поэтому именно они выбирают флористику в качестве хобби. Однако среди всемирно известных флористов немало мужчин: Грегор Лерш, Даниэль Ост, Питер Асман. А ведь каждый именитый дизайнер когда-то делал первые шаги. С чего же начинается составление композиций из цветов?

Для начала следует продумать, для чего нужна аранжировка, в каком стиле она будет выполнена, где разместится, какие растения и декор будут использованы. Чтобы не ошибиться с установкой цветов и декоративных элементов, желательно сделать эскиз будущего творения. Даже если вы не умеете рисовать, достаточно схематичного изображения. Такой набросок поможет правильно разместить цветы в нужном месте, не испортив их. Ведь они такие хрупкие! В композиции сначала располагаются основные, крупные элементы, затем – второстепенные и в последнюю очередь – декор. Главное – тщательно скрепить все детали, чтобы композиция не распадалась.

Часто непрофессионалы собирают работы по наитию. А ведь существуют правила, которыми надо руководствоваться.

Познакомиться с ними можно на курсе «Основы флористической композиции» в учебном центре «Студия ПРОФИ-НН». Вы получите представление о порядке расположения растительного материала и законах колористики, узнаете о разнообразии стилей во флористике, познакомитесь с линией Хогарта и правилом золотого сечения, научитесь правильно располагать и крепить цветы и декор. На каждом занятии вы составите свою, неповторимую инсталляцию. Этот курс станет большим подспорьем в вашем творческом увлечении – флористике. И, возможно, спустя какое-то время, она станет не просто хобби, а любимой профессией.

⭐⭐⭐Давно мечтали освоить творческую профессию?! Не ждите записывайтесь на курс прямо сейчас❗❗❗ Телефон: +7 (952) 787-73-00